Cultura Juvenil Británica

El auge del mercado juvenil

En las décadas de 1920 y 1930, el poder adquisitivo de los jóvenes empezó a crecer. Aunque durante el periodo de entreguerras aún existía cierto desempleo juvenil en algunas zonas, los trabajadores jóvenes estaban muy solicitados porque eran relativamente baratos. Esto significaba que ahora los jóvenes tenían ingresos y podían gastar más dinero que antes.

Cambios que vemos en las décadas de 1920 y 1930:

• Las flappers: las mujeres, especialmente las solteras, se emplearon en fábricas durante la Primera Guerra Mundial, ganando un salario y adquiriendo independencia. Las mujeres mostraron su nueva confianza e independencia con un nuevo estilo de moda: las flapper, un estilo que escandalizó a la sociedad, con cortes de pelo y faldas cortas.
• Se puso más énfasis en la apariencia, el físico y la higiene, tanto para los chicos como para las chicas.
• Hollywood en Gran Bretaña: en los cines británicos se proyectaron películas del Hollywood primitivo, que influyeron en el lenguaje y el comportamiento de los jóvenes. Las películas también llevaron a los jóvenes a empezar a fumar.
• Las salas de baile ofrecían oportunidades perfectas para conocer al sexo opuesto y bailar de una forma salvaje y animal importada de EEUU.

Los (mayores) salarios de los jóvenes hicieron posibles los cambios anteriores.

Fig. 1 - Una joven vestida al estilo Flapper de 1929.

Cambios de posguerra

Como ya se ha mencionado, se han producido cambios después de la Primera Guerra Mundial, y después de la Primera Guerra Mundial, se han producido aún más cambios II. Estos cambios son

• Cambio económico: el declive de la industria pesada y el aumento de las tecnologías de cadena de montaje hicieron que los trabajadores ya no tuvieran que ser obreros cualificados. Así pues, los jóvenes estaban bien preparados para este tipo de trabajo y resultaba más barato contratarlos, lo que dio lugar a una elevada tasa de empleo entre los jóvenes. En consecuencia, aumentó su poder adquisitivo y su consumo.
• Cambios en la educación: la Ley de Educación de 1944 amplió la educación secundaria y elevó la edad de escolarización a 15 años en 1947. Esto, junto con un aumento del empleo juvenil, allanó el camino para la aparición de tribus juveniles en la Gran Bretaña de posguerra.
• Inmigrantes del Windrush: comunidades enteras del Imperio Británico y el Caribe llegaron a Gran Bretaña para ayudar a reconstruir el país tras la Segunda Guerra Mundial. Estas personas trajeron nuevas culturas, música y modas que ayudarían a dar forma a las culturas juveniles que empezaron a desarrollarse en Gran Bretaña.
• Los salvajes": durante esta época, a los jóvenes se les llamaba "los salvajes". Los adolescentes inmaduros se rebelaban y a menudo desobedecían a sus padres.
• Los medios de comunicación también desempeñaron su papel en la creación de una cultura adolescente separada. Se centraban más en sus amigos que en su familia.

Americanización

América, sobre todo su escena musical y Hollywood, ejercieron una gran influencia en la cultura juvenil británica. Aunque la influencia en la juventud fue pequeña en la primera mitad del siglo XX, creció en las décadas siguientes, y las películas, las estrellas de cine y la música mostraron la influencia continua en la juventud británica de 14 a 25 años.

La revolución adolescente de los años 50

En esta década, el Reino Unido importa el término "adolescente" de EEUU. La juventud se vuelve más acomodada, aumentan los medios de comunicación de masas y el consumismo, y la música estadounidense influye en Gran Bretaña. Los adultos entran en pánico ante la delincuencia juvenil, y surge la llamada "brecha generacional".

Cambios sociales

Las tradiciones seguían influyendo en Gran Bretaña. Las clases seguían siendo visibles, y era relativamente fácil identificar el origen y la clase social de la gente por su acento o estilo de vestir, ya que la gente rara vez salía del lugar donde había crecido. Los estereotipos de clase también eran claramente visibles en el cine y la televisión, que empezaron a cambiar en los años 50.En este periodo, los adolescentes, apoyados por los medios de comunicación de masas, se ganaron una mala reputación, principalmente debido a la delincuencia juvenil, que era bastante exagerada.

Cambio económico

La Segunda Guerra Mundial seguía teniendo un gran impacto económico en mucha gente en Gran Bretaña, tanto porque la guerra en sí y la reconstrucción de Gran Bretaña fueron caras como por las medidas de austeridad. Entre los adolescentes, en cambio, se observa un aumento del consumismo orientado al ocio. Los adolescentes que tenían ingresos gastaban mucho dinero en ropa, discos, conciertos, maquillaje y revistas.

Influencias externas

Debido a la escasez de mano de obra en el Reino Unido, se animó a personas de otras partes del Imperio Británico a venir a Gran Bretaña a trabajar. Como ya se ha mencionado, estas personas trajeron consigo su propia cultura, moda y música, influyendo en los adolescentes e incluso formando sus subculturas más adelante.Además, vemos que la cultura pop estadounidense aportó un estilo exótico y excitante a los adolescentes, lo cual fue bienvenido ya que Gran Bretaña era un lugar oscuro y lúgubre en aquella época. El rock 'n' roll era el nuevo sonido musical. Otro ejemplo de "americanización" es la gramola. En 1945, había menos de 100 jukeboxes en Gran Bretaña, pero en 1958 había más de 13.000. Al mismo tiempo, cada vez más jóvenes se reunían en locales informales, como cafés, para escuchar jazz y rock 'n' roll estadounidenses.Las influencias de EEUU ofrecieron a los adolescentes una identidad individual y una confianza en sí mismos que permitieron el florecimiento de subculturas en las décadas siguientes.

Las culturas juveniles británicas de los años 50

Veamos algunas culturas de los años 50.

Los Swinging Sixties

Un estilo de ropa afilada inspirado en el estilo de vestir italiano sustituyó ahora a la chaqueta drapeada Teddy Boy. Este estilo se asoció con los modernistas o "mods". Con los mods llegaron los rockeros, los rivales de los mods, los cabezas rapadas, y el comienzo de la cultura hippie. Gran Bretaña por fin dejó atrás los días oscuros posteriores a la Segunda Guerra Mundial y se adentró en un mundo de libertad y esperanza.

Cambios sociales

Uno de los mayores cambios sociales de la década de 1960 fue el fin del servicio militar obligatorio. Los jóvenes ya no estaban obligados a servir en el ejército y ahora podían hacer lo que quisieran. Los padres de estos adolescentes habían luchado en la Segunda Guerra Mundial y querían que sus hijos se divirtieran más y tuvieran más libertad, lo que provocó un cambio significativo en el comportamiento social de los adolescentes.El otro gran cambio formativo fue la música. Grupos británicos como los Beatles provocaron cambios revolucionarios e influyeron y cambiaron la vida de los jóvenes británicos. Su influencia hizo que los jóvenes defendieran sus propias creencias y su individualidad.También es la década en la que se produjo un aumento de las drogas recreativas, especialmente la marihuana y el LSD.En esta década, la generación de adultos mayores sintió pánico ante la cultura juvenil.

Cambios económicos

En esta década aumentó el empleo juvenil, lo que provocó un aumento del gasto de los jóvenes. Los jóvenes gastaban su dinero en ropa, clubes nocturnos y drogas.Con los mods y los rockeros, muchos jóvenes también gastaban su dinero en scooters y motocicletas.Los rockeros vestían de cuero, que era caro importar de EEUU. Esto llevó a los fabricantes británicos a iniciar la producción en Gran Bretaña. Esto no sólo generó más oportunidades de empleo, sino que también abarató los artículos de cuero.

Contracultura

La contracultura fue un movimiento cultural antiestablishment que surgió primero en EEUU, pero rápidamente se convirtió en un fenómeno mundial. Existían tensiones sociales generalizadas en torno a cuestiones como la sexualidad humana y los derechos de la mujer, que se abordaron en la contracultura.El Underground británico fue un movimiento contracultural que surgió en el Reino Unido a mediados de la década de 1960 y estaba vinculado a la subcultura hippie de EEUU. Se centró en Ladbroke Grove y Notting Hill y generó sus propias revistas, periódicos, bandas, clubes y estilos de vida alternativos. Supuso una revolución sociopolítica al crear una sociedad alternativa.La generación beatnik "beat" influyó en la contracultura británica.

Beatlemanía

Los Beatles, formados en 1960, desempeñaron un papel decisivo en el desarrollo de la contracultura y también fueron considerados líderes de los movimientos juveniles y socioculturales de la época. Sus géneros musicales eran el rock, el pop, el beat y la psicodelia, y su popularidad creció a lo largo de la década de 1960.Eran especialmente populares entre las adolescentes que gastaban dinero en su música y sus conciertos. También mostraban públicamente su deseo sexual, desafiando los códigos morales de sus padres. Sus constantes gritos en conciertos y otros eventos hicieron que la era Beatle se denominara Beatlemanía. La popularidad de la banda puede considerarse un símbolo de los movimientos socioculturales de la década. Mostró activismo en diversos ámbitos sociales y políticos y reforzó movimientos como la liberación de la mujer y el ecologismo.

Fig. 4 - Los medios de comunicación reunidos en masa cuando los Beatles llegaron al aeropuerto de Schiphol (Países Bajos) el 5 de junio de 1964.

Las culturas juveniles británicas de los años 60

Veamos las subculturas de los años 60.

La anarquía británica en los años 70

Los padres británicos estaban cada vez más preocupados por la moral hippie de libertad, amor y drogas. Las cosas no iban a mejorar con el auge de los skins, los punks y los glam rockers.

Cambios sociales

En la década de 1970, asistimos a la llegada de bandas de "teeny-bop" como The Osmonds y los Bay City Rollers. Las bandas de pop allanaron el camino para que los jóvenes de ambos sexos formaran una base de fans del pop que ofrecía oportunidades de amistad y solidaridad comunitaria.Además, bandas como los Sex Pistols crearon controversia y ayudaron a elevar el perfil del punk como cultura juvenil. Sin embargo, los punks se percibían como una cultura juvenil politizada, con significantes políticos como esvásticas y símbolos de anarquía. Bandas como The Clash hacían referencia a las tensiones raciales, el desempleo y el entorno socioeconómico.Esta década también tuvo un lado oscuro. El aumento del desempleo, combinado con los disturbios urbanos y las tensas relaciones laborales, provocó una violencia que se salió de control.No obstante, la escena de los clubes seguía siendo la de los buenos tiempos y el buen rollo. A finales de la década de 1970 se produjo un enorme auge de la música disco.

Cambios económicos

La década de 1970 fue una época en la que se produjo un declive económico que desembocó en una recesión. Mientras que en los años 50 y 60 hubo un gran empleo juvenil, en los 70 ocurrió exactamente lo contrario. El desempleo juvenil aumentó significativamente, y casi un tercio de todos los parados eran jóvenes. Los jóvenes perdieron sus empleos o se vieron abocados a trabajos mal pagados o a tiempo parcial.

Las culturas juveniles británicas de los años 70

Estilo romántico de los años 80

Los años 70 fueron una década sombría en la que los punks desacreditaron la cultura juvenil británica. Hubo una gran recesión, seguida del "invierno del descontento", durante el cual los jóvenes apenas tenían perspectivas laborales. En los años 80, sin embargo, surgió un nuevo movimiento optimista llamado "Nuevos Románticos", basado en un club londinense llamado Blitz.En 1981, el punk rock con grupos como Blondie y Duran Duran dio paso a la "Nueva Ola"y al "Nuevo Movimiento Romántico".

Cambios sociales

El "swinging teenager" dejó paso al yuppy, el joven profesional urbano que encarnaba los "buenos tiempos" de la década de 1980.El lado negativo de la escala social fue el elevado desempleo y las privaciones del centro de las ciudades. La juventud negra británica fue duramente golpeada, y la fuerte vigilancia policial y el racismo no ayudaron a mejorar las cosas, provocando varios disturbios.Otros grupos juveniles rechazaban el materialismo, y aunque la contracultura decayó en los años 70, permanecieron algunos elementos que acabaron dando lugar a un grupo cultural distinto conocido como los "Viajeros de la Nueva Era". Este grupo participó en protestas contra la construcción de carreteras y el emplazamiento de armas nucleares estadounidenses en el Reino Unido. Su estilo de vida y su activismo político provocaron el vilipendio de los medios de comunicación y la condena de las autoridades.La preocupación pública por la juventud aumentó a lo largo de las décadas y no desapareció en los años 80.Aunque la vida era difícil para los jóvenes debido al elevado desempleo, se produjeron cambios significativos en las normas de género, políticas sexuales radicales, rápidos cambios tecnológicos, una floreciente cultura juvenil y una creciente escena de clubes.También observamos que los últimos baby boomers no se dedicaban sólo a la música. Expresaban talentos como el liderazgo, la adaptabilidad y la concentración. Eran una nueva clase, cada vez más segura de sí misma y dispuesta a disfrutar de la libertad personal y la movilidad social insinuadas por sus padres en la década de 1960.

Las culturas juveniles británicas de los años 80

Veamos las subculturas de los años 80.

Generación Y y Z

El rap y el hip-hop, combinados con el graffiti, el baile y la moda, tuvieron un gran impacto en la juventud. Influyó en las culturas de club y los géneros de música de baile que se convirtieron en el centro de la cultura juvenil británica a finales de los 80 y los 90.

Cambios sociales

Los años 90 se convirtieron en una década en la que nuevas formas de música de baile, como el house y el techno, se extendieron por las pistas de baile del Reino Unido. La música y el baile se mezclan con la droga MDMA. Otro nombre para la MDMA es éxtasis, o "E", lo que a veces le valió a esta generación el apodo de Generación "E".Esta generación se reunía a menudo en las llamadas "casas del ácido", que eran fiestas o raves en almacenes sin licencia, a menudo ilegales. Aunque ilegales, solían ser enormes eventos al aire libre con grandes sistemas de sonido, espectáculos de luces, máquinas de humo y, a veces, incluso atracciones de feria. Estas raves proporcionaban un ambiente relajado para la juventud e incluso presentaban símbolos infantiles por todas partes, como la gran cara sonriente amarilla.La Ley de Justicia Penal y Orden Público de 1994 cambió las cosas. Los eventos y locales con licencia sustituyeron a las casas de ácido sin licencia.Además, se produjeron cambios en el mercado laboral, que se hizo más flexible: las carreras se hicieron menos seguras, aumentó el riesgo de desempleo, los barrios se volvieron menos unidos y las comunidades y familias se volvieron menos estables. Todos estos factores afectaron a la juventud de la década.

La Gran Bretaña cool

La Cool Britania fue un periodo de finales de la década de 1990 en el que se produjo un renacimiento o renacimiento del arte, la moda, el diseño y la música británicos. En 1997, el recién elegido Primer Ministro Tony Blair quería crear una "Nueva Gran Bretaña" y trató de aprovechar la energía y el entusiasmo de la cultura juvenil contemporánea. Conectó con las inspiraciones de la juventud, por ejemplo, haciéndose una foto con las Spice Girls, el movimiento "Girl Power" de la época, e invitando a Noel Gallagher, líder de la banda Oasis, a una prestigiosa recepción en Downing Street.Aunque al principio esto resultó ser una buena jugada, ya que la cultura juvenil británica se convirtió en un gran negocio, a finales de los noventa se había hundido de nuevo. Los grandes nombres de la cultura pop británica habían expresado su decepción con las promesas del gobierno de ayudar a los jóvenes y a los pobres. El movimiento gubernamental "Cool Britannia" duró poco, y tras él el gobierno adoptó una postura más autoritaria cuando se produjo un aparente aumento de la cultura de las bandas y de los delitos con armas de fuego, atribuido a la influencia de las bandas de rap.

Las culturas juveniles británicas de la década de 1990

En los años 90, el ácido se convirtió en rave y los zapatos adecuados sustituyeron a las zapatillas deportivas. También asistimos al llamado movimiento "Girl Power", iniciado por la popular banda británica de chicas Spice Girls. Aparte de esto, sin embargo, no hay muchas culturas juveniles tan diferenciadas como en las décadas anteriores. Algunos grupos, como los góticos, siguen vivos, pero no han surgido nuevas subculturas.La excepción es la llamada "cultura lad", que surgió a principios de los 90 y creó una imagen del "lad" o "nuevo lad". En esta cultura "lad", los chicos de clase media adoptaban actitudes de clase trabajadora. Estas actitudes incluían pasatiempos masculinos como beber y ver el fútbol. Los jóvenes sentían la necesidad de mostrar su masculinidad tras ver el estilo andrógino de los Nuevos Románticos.Las culturas juveniles seguían existiendo, pero de forma diferente. Mientras que antes se trataba de crear una identidad o de encontrar a "tu gente", en los 90 las subculturas tenían más que ver con el ocio. Por ejemplo, estos jóvenes acudían a un concierto de death metal el fin de semana con ese aspecto, pero sólo para ese evento concreto. Se trataba más de una actuación que de expresar su verdadero yo, y no se vestían al estilo death metal en la vida cotidiana.

La cultura juvenil británica a principios del siglo XXI

En las décadas de 1990 y 2000, los medios de comunicación y los políticos criticaron la cultura juvenil británica, que recibió una mala reputación. Fue la década de la "sudadera con capucha", que se convirtió en sinónimo de delincuencia juvenil a los ojos del público. El hecho de que la sudadera con capucha fuera una prenda que llevaban los jóvenes violentos no ayudó a la percepción tanto de la sudadera con capucha como de la juventud. Pero eso no fue todo.

Cambios sociales

Se produjo un cambio significativo en el "pensamiento juvenil". Muchos Millennials comparten los mismos valores, creencias y normas que sus padres. Aunque los jóvenes intentan ser individuos, no sienten la necesidad de unirse a grupos.La mayoría de los jóvenes buscan ahora un trabajo significativo o una educación de calidad, reducir la deuda estudiantil, encontrar un lugar decente donde vivir y formar una familia, igual que sus padres.El inconveniente fue que la delincuencia violenta pareció aumentar, y el término "banda" se utilizó con frecuencia. La delincuencia de bandas parecía aumentar, pero se concentraba sobre todo en las zonas más desfavorecidas de Gran Bretaña. La decadencia y la desorganización de ciertas zonas parecían alimentar la violencia, dando lugar a un estilo de vida caótico e inestable para los jóvenes que vivían allí. Los medios de comunicación difundieron esta imagen de más delincuencia y violencia relacionadas con las bandas de forma que pareciera que una plaga asolaba todo el país, no sólo estas zonas desfavorecidas. También culparon de gran parte de las muertes relacionadas con las bandas a la llamada música grime y drill.

El ascenso de la generación del milenio

Puede que el baby boom y la prosperidad económica de la época sentaran las bases de la revolución adolescente, pero ahora los tiempos eran más duros e impredecibles. La crisis financiera internacional de 2007/2008 golpeó duramente a la juventud de todo el mundo, y el desempleo juvenil creció exponencialmente. Aunque parecía que el impacto en Gran Bretaña era menos grave que en otros países, los jóvenes se veían agobiados por los préstamos estudiantiles pero con contratos de cero horas, lo que significaba que no tenían seguridad económica tanto para pagar los préstamos estudiantiles como para ahorrar dinero para su futuro.Aunque el panorama era sombrío, hubo algunos cambios positivos para los Millennials. Estos jóvenes conocían mejor los medios de comunicación y adoptaron la tecnología digital. Esta tecnología digital tuvo un impacto significativo en la cultura juvenil, la música y el estilo. A través de Internet, las culturas juveniles se hicieron más globales y se difundieron mucho más rápido que antes, cuando "sólo" había televisiones y radios. Los jóvenes conocieron otras influencias además de las de los medios de comunicación (de masas), influencias con las que quizá no habían entrado en contacto antes.

Culturas juveniles británicas de principios de la década de 2000

Al igual que en la década de 1990, no vemos realmente la aparición de nuevas culturas juveniles, sino más bien una continuación de culturas como la mod, la punk y la rave, que seguían siendo muy influyentes. El mayor cambio que vemos es que los límites de las culturas juveniles empezaron a desaparecer a medida que las subculturas pasaban a la edad adulta. Las subculturas parecen ser menos específicas de la edad, pero fueron recogidas o adoptadas en la vida adulta. Se tardaba más en convertirse en "adulto" a medida que se alargaban las carreras educativas, lo que significaba que se retrasaba la entrada en el empleo a tiempo completo y aumentaba la edad media para fundar una familia. El término "juventud" formaba ahora parte de la vida de las personas durante mucho más tiempo que la edad original de 14 a 25 años.Una excepción son los "chavs", también conocidos como "neds", que constituían una subcultura antisocial. El término chav es un término despectivo para referirse a los jóvenes de clase baja que se comportan de forma descarada y grosera. A menudo vestían ropa de diseño real o de imitación. Podemos considerarla como la última subcultura de principios de la década de 2000.

Resumen

• Como puedes ver, ha habido muchas culturas juveniles en Gran Bretaña a lo largo de las décadas, y es un tema con una enorme cantidad de información. Todas las culturas juveniles tienen algo único, al tiempo que, en muchos casos, se inspiran en otra cultura juvenil contemporánea o anterior. Las culturas juveniles representan distintas formas de expresarse para los jóvenes, de romper con la sociedad dominante y encontrar su propio camino e individualidad.

• Muchas culturas juveniles han surgido como resultado de cambios sociales que se han visto apoyados por la moda y la música. La americanización, sobre todo cuando los medios de comunicación (de masas) se hicieron grandes, influyó mucho en la cultura juvenil británica, y la mayoría de las culturas juveniles se originaron en EEUU.

• No todas las culturas juveniles fueron bien recibidas, y algunas se ganaron una mala reputación. En la última parte del siglo XX, vemos que tanto los políticos como los medios de comunicación (de masas) culpan de la delincuencia y la violencia (con armas de fuego) a la juventud y especialmente a influencias como la música rap. Sin embargo, esto es una burda denigración de la juventud en general. Se ha estereotipado a la juventud, mientras que dentro de diversas subculturas sólo había unos pocos grupos de personas propensas a la violencia.

• Sin embargo, todas las diferentes culturas juveniles a lo largo de las décadas dieron a la gente su propia identidad. Esta identidad era evidente en su vestimenta, peinado, accesorios, lenguaje y gustos musicales, muchos de ellos con influencias internacionales. En la última parte del siglo XX, encontramos que muchos jóvenes británicos ya no formaban culturas juveniles a tiempo completo, sino culturas juveniles más pausadas.

• A principios del siglo XXI, vemos que se produce violencia de bandas, pero no se sitúa en el contexto adecuado. También vemos que los jóvenes empiezan a tener los mismos valores que sus padres.

• Vemos el auge de los Millennials y su talento para la tecnología.

• Además, una educación más larga significaba conseguir un trabajo y formar una familia más tarde en la vida. Los jóvenes se convirtieron en adultos más tarde.